Arte. Las Cosas Más Pequeñas

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La vida es Arte. Disfrútala

miércoles, 13 de enero de 2010

Mandalas: ¿Qué son en Verdad?

MANDALAS

En sánscrito mandala significa círculo, en especial círculo mágico, pero en sentido más amplio representa medios auxiliares de concentración y de meditación construidos a partir de círculos y de formas derivadas del círculo, como flores o ruedas.





En el ámbito indo-budista y también en el Tibet lamaísta tales estructuras son generalmente dibujadas y pintadas, pero también se emplean arquitectónicamente como planos en la construcción de templos. En sentido propio son reproducciones espirituales del orden del mundo, a menudo combinadas con elementos derivados del cuadrado. La dirección hacia un centro tiende hacia la concentración y la meditación. En el centro del mandala, según la doctrina y el grado de iniciación, se encuentran diversos símbolos.





Mandala y meditación

Como ayudas para la meditación, estas imágenes de mandalas se designan con el nombre sánscrito de yantras. Se emplean en técnicas de visualización en las que, después de contemplar largamente un mandala y memorizar sus intrincadas figuras, se cierran los ojos y se trata de representarlo internamente con todos sus detalles. Cada cierto tiempo se abren los ojos y se compara con el original. Una vez que el practicante adquiere mayor pericia, se complica la técnica haciendo desaparecer en la imagen mental cada uno de sus componentes, en un orden riguroso hasta quedar en un absoluto blanco. Después se empieza a poblar ese espacio mental en el mismo orden de la desaparición hasta reconstruir el mandala en su totalidad.








Los mandala en los templos budistas


No debe pensarse que la representación plástica del mandala sea propia sólo de los budistas, pues ellos solamente han elaborado con mayor precisión una intuición antiquísima de origen asirio-babilónico. El mandala es ante todo un cosmograma, una proyección geométrica del universo entero, en su esquema esencial, en su proceso de emanación y reabsorción (los días y noches de Brahma). El mismo principio regula la construcción de los templos: cada templo es un mandala. El ingreso al templo no es solamente a un lugar consagrado, sino que es la entrada al misterium magnus. Quien cumpla el rito de circunvalación según las reglas prescritas, recorre el mecanismo secreto del mundo hasta transfigurarse junto al sanctum sanctorum, ya que al alcanzar el centro místico del edificio sagrado se identifica con la unidad primordial.





El mandala como cosmograma y psicograma

El mandala es el paradigma de la evolución y la involución cósmica en su retorno al centro del universo, pero simboliza también el refluir de la experiencia de la psiquis en busca de la unidad de consciencia para descubrir el principio ideal de las cosas. El mandala no es solamente un cosmograma, sino también un psicograma: representa el esquema de la desintegración del uno en lo múltiple y la reintegración de lo múltiple en el uno, en la consciencia absoluta, entera y luminosa, que tendría que brillar en lo profundo de nuestro ser. El hombre tiene en el centro de sí mismo el principio recóndito de su propia vida, la esencia misteriosa, el punto luminoso de consciencia del que irradian las facultades psíquicas. Cada persona tiene la vaga intuición de esa luz que podría brillar dentro de sí, expandiéndose y propagándose hacia planos espirituales.





Cuando el pintor de la India o del Tíbet dibuja un mandala, no obedece a un arbitrio de la fantasía: sigue una tradición precisa que le enseña a representar de una manera especial el drama mismo de su alma. No pinta las imágenes de un icono, sino que vuelca los fantasmas de su yo profundo y así los conoce, y de ese modo se libera.




martes, 12 de enero de 2010

El poder del Chocolate.































EL PODER DEL CHOCOLATE.

Para los aztecas el chocolate era una fuente de sabiduría espiritual, energía corporal y potencia sexual. Era muy apreciado como producto afrodisíaco y era una de las bebidas favoritas en las ceremonias nupciales. Se dice que Moctezuma consumía más de cincuenta jarras de chocolate al día, y siempre se tomaba una para estar a punto antes de visitar su harén. Aunque se bebiera diariamente, el chocolate se consideraba como un lujo exótico destinado primariamente al consumo de los reyes, los nobles y las capas más altas del clero. Debido a sus famosas propiedades energéticas, también se administraba chocolate a los guerreros aztecas para fortalecerlos durante las campañas militares. El chocolate era prensado en forma de tabletas y pastillas de un tamaño apropiado para facilitar su transporte. Probablemente a modo de incentivo, se promulgó una ley por la cual, a menos que un guerrero tuviese que ir a la guerra, le estaba prohibido beber chocolate y consumir otros manjares de lujo, así como vestir prendas de algodón y adornarse con flores y plumas -y la ley era aplicable asimismo a los príncipes y a los nobles. Los colonos españoles, por su parte, también se encapricharon con la mística del chocolate. Una vez que se hubieron acostumbrado a la rareza de aquella bebeida, se aficionaron a ella con entusiasmo. El jesuita José de Acosta escribió al respecto: "Los españoles, tanto hombres como mujeres, que han hecho suyas las costumbres de estas tierras, consumen con glotonería ese chocolate. Afirman producir diversas variantes del mismo, tanto frías como calientes, y lo aderezan con grandes cantidades de especias picantes". Cada vez más consciente de su valor como reconstituyente, Cortés convenció al rey Carlos I de España del enorme potencial que tenía este sano alimento procedente del Nuevo Mundo: "...la divina bebida que aumenta la resistencia y combate la fatiga. Una copa de este precioso líquido hace que un hombre pueda andar una jornada completa sin tomar ningún otro alimento".Thomas Gage también tenía en gran estima al chocolate en este sentido. Y escribió: "Dos o tres horas después de una buena comida a base de cordero, ternera, buey, cabrito, pavo y otras aves de corral, nuestros estómagos estaban a punto de desfallecer y así, nos veíamos forzados a reanimarlos con una buena taza de chocolate".Derechos, rituales y ceremoniasLos escritos de los exploradores del Nuevo Mundo nos permiten hacernos una idea de los extraños y en ocasiones bárbaros rituales y ceremonias relacionados con las semillas del cacao y el consumo del chocolate líquido. Se celebraban rituales religiosos en diferentes fases del proceso de su cultivo. Los mayas celebraban una fiesta de la siembra en honor de sus dioses donde sacrificaban a un perro al que habían pintado una mancha de color cacao sobre su piel. Otra práctica habitual obligaba a los plantadores a mantenerse célibes durante trece noches. Al llegar la catorceava noche, podían yacer con sus esposas y luego proceder a la siembra del cacao. Otra ceremonia consistía en colocar las semillas en unos pequeños cuencos antes de efectuar unos rituales secretos en presencia de un ídolo. Luego se extraía sangre de diferentes partes del cuerpo de una víctima humana para ungir al ídolo. Otra práctica era regar la tierra que tenía que ser sembrada "con la sangre del sacrificio de unas aves". Abundaban relatos de danzas frenéticas, rituales orgiásticos y sacrificios sangrientos. El historiador y explorador italiano del siglo XVI Girolamo Benzoni, cuenta que durante estos festivales "se pasaban un día y una noche bailando, sin tomar más alimento que cacao".Otra leyenda nos habla de cómo el premio de una especie de juego de pelota era ofrecer a los dioses al vencedor como sacrificio, que era alimentado con enormes cantidades de chocolate antes de ser sacrificado para "impregnar su sangre de chocolate" antes de arrancarle el corazón y ofrecérselo a los dioses.Los aztecas se adornaban la cara con chocolate en sus ceremonias religiosas. Los primeros plantadores españoles ejecutaban ritos secretos para garantizar el buen éxito de las cosechas y celebraban ceremonias antes de la siembra. Desde los primeros días de su cultivo, el chocolate ha sido considerado como una sustancia poderosa, un regalo de los dioses a los hombres, una fuente de vitalidad.









El chocolate y el amor

El chocolate, desde hace mucho tiempo, ha sido asociado con la pasión y su reputación como afrodisíaco se remonta a los días de los aztecas y los conquistadores españoles.Naturalmente se han extraído conclusiones de la gran cantidad de jarras de chocolate que consumía el emperador Moctezuma antes de retirarse a su harén. Pero, como observa el cronista Bernal Díaz del Castillo "Dicen que el chocolate tiene propiedades afrodisíacas, pero nosotros no damos ninguna importancia a este detalle". En la obra La verdadera historia del chocolate, sus autores, Sophie y Michael Coe afirman que el que Moctezuma necesitase estimulantes sexuales era una obsesión de los españoles sin ninguna base real. Al parecer, los conquistadores sufrían de estreñimiento y "buscaban sustancias laxantes nativas tan ávidamente como si hubieran sido afrodisíacos". Sin embargo, cuando el rumor según el que el chocolate era un afrodisíaco arraigó, ya no hubo modo de pararlo Cuando el chocolate apareció en Europa, la alta sociedad del siglo XVIII se aficionó a su consumo con un entusiasmo sospechoso. Las fuentes históricas abundan en relatos en los que el chocolate es usado como afrodisíaco Casanova pensaba que el chocolate caliente era "el elixir del amor", ¡y bebía chocolate en vez de champán! Podría ser que esa creencia de los españoles tuviese que ver con el hecho de que el chocolate era uno de los ingredientes de un célebre afrodisíaco conocido como cantárida. En el siguiente relato, el Marqués de Sade usa el chocolate y la cantárida para divertir a los invitados a uno de sus bailes "Introdujo en el postre pastillas de chocolate que algunos de los presentes devoraron con fervor pero también había introducido cantárida quienes comieron las pastillas experimentaron un ardor irrefrenable Incluso las más respetables mujeres no puedieron resistir el furor uterino que les sobrevino. Y así, el Marqués de Sade pudo gozar de los favores de su cuñada".
El gran exitanteBrandon Head, en El manjar de los dioses, cuenta que después de que el chocolate hubiese sido aceptado como bebida nutritiva, todavía era considerado como "un violento estimulante de las pasiones, que debería ser prohibido a los monjes" En 1905, un periodista de la revista British Spectator publicó la siguiente advertencia "Debo advertir a mis fieles lectores que sean especialmente cuidadosos en su trato con los folletones románticos, el chocolate, las novelas y otros excitantes cuyo uso considero personalmente muy peligroso"







El placer del chocolate



Una encuesta de la ARISE (Associates for Research Into the Science of Enjoyment) sugiere que el placer es un proceso neuroquímico distintivo con su propia ubicación en la circuitería del sistema nervioso. Pruebas de laboratorio han demostrado que cuando uno experimenta placer, el sistema inmunológico es más eficaz, y cuando estamos deprimidos o estresados, las defensas del cuerpo no son tan eficaces y somos más propensos a contraer infecciones. Parece como si el placer fuera bueno para nosotros aunque esté relacionado con el consumo de "frutos prohibidos" como el chocolate. El secreto es entregarse a estos placeres "malos" sin experimentar culpabilidad o ansiedad. ARISE deja muy claro que no proponen que nos entreguemos a toda clase de autoindulgentes orgías, el secreto está en comer mejor y no necesariamente más chocolate.El placer de los sentidosUna de las razones de que nos guste tanto el chocolate es el simple placer físico que nos produce no sólo el hecho de saborearlo, sino también de quitarle el envoltorio, olerlo, contemplarlo y tocarlo. Cuando rompemos el envoltorio de una tableta de chocolate negro o abrimos una lujosa caja de bombones, nuestro sentido de la anticipación empieza a trabajar. El aroma del chocolate de calidad es como un buen perfume. Cuando rompemos una tableta con los dedos, el chocolate hace un "crac" que resulta muy agradable. Y cuando pasa a través de nuestros labios, el chocolate se funde instantáneamente en nuestra boca -una sensación exquisitamente placentera. A continuación el aroma nos invade, abrumándonos al activar nuestras más de quinientas papilas gustativas, dos veces y media más de las que pone en funcionamiento cualquier otro alimento. Con esa cantidad de placeres sensoriales en perspectiva, no es extraño que el chocolate haya que paladear despacio La actual pasión por el chocolate indica que tal vez se desarrolle un argot específico de modo parecido al que describe la cata de un buen vino y, recientemente, de un buen aceite de oliva. De momento a los aficionados al chocolate sin disponer de un vocabulario propio especializado, cuando una cosa les gusta tienen una manera de comunicarlo a los demás, y es poner los ojos en blanco Elaine Sherman, una escritora norteamericana de este siglo, resume adecuadamente la cosa del siguiente modo "El chocolate es divino, meloso, sensual, profundo, fuerte, suntuoso, gratincante, potente, denso, cremoso, seductor, sugestivo, rico, excesivo, sedoso, suave, lujoso, celestial. El chocolate es perdición, felicidad, placer, amor, éxtasis, fantasía... el chocolate nos hace malvados, culpables, pecadores, sanos, chics, felices"

Un lubricante social y culturalEl chocolate ha sido usado siempre como regalo. Como dice Michel Richart, un inspirado maestro chocolatero de Lyon, cuando compartimos con otros un chocolate de buena calidad estamos estableciendo vínculos con ellas a muchos niveles El chocolate crea una valiosa sensación de identidad cultural, social e incluso espiritual.Una lujosa cajita de bombones es una forma de decir mil veces "gracias" a un huésped, a una madre, a un amante. El chocolate también significa "buena suerte", "felicidades", "buen viaje" y "lo siento". La reina Victoria mandó una vez simbólicamente por Navidad cinco mil libras de chocolate a sus leales tropas. Las ventas de chocolate y bombones crecen el día de la madre o el de San Valentín. Usamos el chocolate para celebrar la Navidad, Pascua y los aniversarios de boda. Apenas existen países en los que el chocolate no forme parte de las culturas y tradiciones culinarias, tanto si se trata de una galleta de chocolate americana, como de una tarta cubierta de chocolate de Hungría, una suave tableta de chocolate con leche suizo, o una humeante y sabrosa taza de chocolate español. Son estas "experiencias" con el chocolate lo que une a los aficionados al chocolate del mundo entero en la celebración de este manjar de los dioses.

El chocolate y la mente
















El tema de si el chocolate es o no una sustancia adictiva siempre suscita acaloradas discusiones. Determinados historiadores sociales relatan incluso casos de adicción al chocolate y los relacionan con delitos cometidos con el objetivo de satisfacer una creciente necesidad en su consumo. En 1991, el experto dietista francés Michel Montignac da este consejo en su libro Comer sin engordar "Hay que limitar el consumo del chocolate, pues tiene una naturaleza adictiva. Una buena forma de controlar la "chocoadiccción" es beber un gran vaso de agua". Linda Henly, escritora norteamericana contemporánea, recomienda positivamente que las personas propensas a las adicciones consuman chocolate para satisfacer sus necesidades, afirmando que sus ventajas superan con creces a las de otras sustancias. "El chocolate no te convierte en una persona estúpida y torpe, en alguien incapaz de manejar maquinaria pesada.. No tienes que hacer contrabando de chocolate cruzando fronteras. La posesión, incluso la posesión con afán de lucro, es algo perfectamente legal". Algunos expertos médicos opinan que la teobromina y la cafeína contenidas en el chocolate son la causa de sus supuestas propiedades adictivas, pero también lo podría ser la feniletilamina que es una sustancia química del grupo de las endorfinas, que tiene un efecto similar al de la anfetamina, con el que la feniletilamina está relacionada. Al introducirse en la sangre, las endorfínas elevan el estado de ánimo, creando una energía positiva y sensaciones que van de la felicidad a la euforia. La feniletilamina también está naturalmente presente en el cuerpo humano. Se ha descubierto que los niveles de esta sustancia en el cerebro aumentan cuando uno experimenta ese estado que llamamos "enamorarse", que evidentemente tiene mucho que ver con lo que sentimos cuando le hincamos el diente a un buen chocolate.





El anhelo y la adicciónLos amantes del chocolate harían bien en no confundir dos cosas tan distintas como el anhelo y la adicción. El anhelo es un deseo no satisfecho de una sustancia placentera, ya sea chocolate, una tostada con mantequilla o una copa de café. El anhelo lo provoca habi-tualmente el estrés, y la sustancia deseada hace desaparecer la tensión más efectivamente que cualquier otro medio por lo que puede mejorar el rendimiento de una persona al incrementar su capacidad de concentración y reducir su fatiga.La adicción, en cambio, es el consumo habitual de una sustancia, alcohol o drogas, que se va convirtiendo cada vez menos efectiva para satisfacer una necesidad y que como consecuencia provoca la aparición de un desagradable síndrome de abstinencia cuando se intenta abandonar el consumo de la sustancia en cuestión. El chocolate no se puede incluir en la categoría de sustancia adicti-va, si bien se ha dicho que la presencia de glucosa desencadena un aumento en la producción de endorfinas - los opiáceos naturales del cuerpo-, que pueden desencadenar un ciclo de anhelos.
Los antojos femeninos y el chocolateLas mujeres son grandes consumidoras de chocolate, y hay varios estudios que tratan de explicar las razones de ello Aunque muchas saborean el chocolate como una delicia sin sensación de culpabilidad o como un alimento energético, otras parecen casi obsesionadas por el chocolate Mientras preparaba su libro, publicado en 1995, Porqué necesitan las mujeres el chocolate, Debra Waterhouse llevó a cabo una encuesta que reveló lo que piensan las mujeres de este asunto• el 97 %afirmó sentir algún tipo de antojo, y entre ellas el 68 % citaron al chocolate como una de las causas del mismo.• el 50 por ciento elegiría el chocolate antes que el sexo.• el 22 por ciento eran más propensas que los hombres a la hora de elegir el chocolate para elevar su estado de ánimo.Los psiquiatras han sugerido que el mecanismo que regula los niveles corporales de feniletilamina pueden ser defectuosos en algunas mujeres. Ello podría explicar su tendencia a abusar del chocolate como consecuencia de un conflicto emocional -sería un modo instintivo de automedicación para compensar un desequilibrio en las sustancias químicas que controlan el estado de ánimo Waterhouse afirma que los alimentos que provocan anhelo se definen por las influencias culturales, los vínculos afectivos, los gustos y las costumbres, y factores biológicos, químicos y fisiológicos. En el caso del chocolate, el "prozac de las plantas", Waterhouse incluye entre sus componentes neurolépticos una sustancia llamada seratonina que contiene propiedades tranquilizantes. Aunque puede ser estadísticamente cierto que a las mujeres les gusta más el chocolate que a los hombres, también lo es que para ambos sexos, y para gentes de todas las edades, el chocolate puede representar muchas cosas Probablemente son muchas las mujeres que podrían citar a más de un hombre para quien el consumo de chocolate es más regular y compulsivo que el de ellas Lo que sí podemos decir es que la seducción que ejerce el chocolate, y su perenne atractivo, sigue siendo tan fuerte hoy como lo era para los príncipes y princesas mayas del siglo IV.

lunes, 11 de enero de 2010

Dibujo Infantil. Etapas.

El dibujo de los chicos va transitando diferentes etapas que pueden, en alguna medida, relacionarse con la edad. Sí se puede decir que un nene de 7 años tiene que haber superado la etapa del garabato, pero no hay que pensar que al otro día de cumplidos los 4 va a dejar el garabato para elaborar un monigote, ya que se trata de una esquematización y la evolución de cada niño es diferente.
Aclarado esto, podemos recorrer las etapas del dibujo infantil:

1. La etapa del garabateo: Desde que agarran por primera vez un lápiz –alrededor de los 2 años- hasta los 4 años, aproximadamente, los niños atraviesan tres momentos diferentes.

Primero dibujan garabatos desordenados, una especie de rayones en la hoja sobre el que no tienen más control que el que les permite empezar y terminar, y que por eso mismo muchas veces sigue en la mesa sobre la que está apoyado el papel. Más tarde logran controlar un poco más los movimientos y pueden detenerse para llevar el trazo hacia donde desean durante la realización de sus garabatos. Por último, el garabato con nombre aparece cuando el niño comienza a atribuirle un significado a lo que dibujó y entonces dice que hizo “un perro”, “un auto” o “a mamá”, a pesar de que nada de esto sea reconocible en el dibujo.


2. La etapa preesquemática: Se da aproximadamente entre los 4 y los 7 años y se caracteriza por la búsqueda consciente de una forma en el momento de dibujar. Es durante esta etapa cuando se produce el momento mágico en el que mamá o papá van a reconocer en los trazos del niño el objeto que él dice haber representado.

Lo más común es que este primer dibujo sea el de la figura humana, que inicialmente suele representarse con un círculo y dos líneas que salen verticalmente de él y que el niño nombra como “las piernas”, “los brazos” o “las manos”. Estos “cabeza-pies” o “renacuajos” aparecen entre los 4 y los 5 años y se van complejizando con el agregado de otras dos líneas a modo de brazos, con un redondel entre las piernas a modo de abdomen y, más tarde, el cuerpo.

3. La etapa esquemática: Va de los 7 a los 9 años y las formas se hacen mucho más definidas. Ya a los 7 años es esperable que logren representar la figura humana con detalles claramente identificables por un adulto, sin embargo la representación de la figura humana es muy personal y puede considerarse como un reflejo del desarrollo del individuo.

En esta etapa el niño puede considerar las relaciones entre los objetos y ya no trabaja sólo con dibujos de objetos aislados unos de otros: esto se evidencia con la aparición de la línea que representa el suelo y que proporciona una base al resto de los dibujos. Más tarde aparecerá “el cielo”. Es común en esta etapa que dibujen con transparencias y, como si estuvieran sacando una radiografía, los muebles de una casa pueden verse a través de la pared.

4. La etapa del realismo: Entre los 9 y los 12 años los chicos buscan que sus dibujos sean más fieles a la realidad y grafican objetos, paisajes y también sensaciones, buscando ya la tercera dimensión y tomando en cuenta la superposición. Muchas veces la atención a los detalles del dibujo va en detrimento de la acción y las representaciones resultan estáticas.

La línea de base va desapareciendo porque se empieza a concebir al suelo como un plano y lo que era la línea de cielo pasa gradualmente a ser la línea de horizonte.

5. La etapa del pseudo-naturalismo: Alrededor de los 13 años el dibujo ya tiene una perspectiva espacial y la figura humana se ha complejizado incluyendo rasgos sexuales. El producto final es mucho más valorado que antes.

El desarrollo artístico del dibujo continuará en la medida en que el niño esté interesado en él.

En cualquiera de estas etapas es importante dejar al niño totalmente libre a la hora de dibujar, sin presiones como preguntarle qué es lo qué está pintando. Cualquier presión podría cohibir su insipiranción y así fustrar su imaginación. Su ARTE.

Crisis..+Pandemia...¿Es el Apocalipsis?

Una pandemia, la de la Gripe a, Afecta a prácticamente la totalidad de los países, a la par de una grave crisis económica que asola al planeta. Esto nos hace pensar. ¿Habrá comenzado el final?¿ Es este el inicio del APOCALIPSIS? Tal y como están actualmente las cosas...

Desde luego te hace reflexionar. Veamos que dice el apocalipsis,en qué situación económica nos encontramos y qué es lo que ocurre con la gripe a. Una conclusión precipitada si que podríamos sacar: Aunque esta situación no sea la del Apocalipsis, nuestro planeta está totalmente desequilibrado, como si estuviese enfermo creo que necesita una cura y rápido, antes de que sea verdaderamente tarde para todos.




*APOCALIPSIS


INTRODUCCIÓN

Se trata del último de los libros que componen la Biblia, dentro del Nuevo Testamento. Fue escrito por San Juan (el mismo apóstol que redactó uno de los cuatro Evangelios) en la isla griega de Patmos, en el mar Egeo, en el año 96, durante su destierro bajo Domiciano.


Es una profecía (apocalipsis quiere decir revelación), que trata de dar esperanza a los cristianos perseguidos en esos momentos, y además muestra las catástrofes que sufrirá el mundo antes de la Parusía (segunda venida de Jesús a la Tierra) y la derrota de los enemigos de Dios. Desde la Edad Media, la palabra apocalipsis es sinónimo de fin del mundo (fenómeno del milenarismo). El género apocalíptico es de un estilo alegórico repleto de visiones y símbolos. Se relata una sucesión de escenas -al modo del cine o el teatro- en el que todos los elementos naturales entran en acción, siendo los ángeles los directores del movimiento escénico. Ni los mismos católicos se ponen de acuerdo en su interpretación, aunque a muchos papas les ha servido para aludir a él respecto a los tiempos contemporáneos (parafraseando a Coppola, Apocalipsis ahora).


Consta de siete visiones que suman 404 versículos, y contiene 518 citas del Antiguo Testamento. Cada una de estas siete visiones tiene otras siete complementarias y otras curiosas revelaciones. Algunos autores dividen la obra en tres partes: introducción (hasta 1,8); cuerpo de la obra (visiones) y conclusión (desde 22,6). En el desarrollo de la obra se pueden distinguir cuatro tiempos: el pasado, hasta la primera venida de Cristo; el presente, hasta el fin de la persecución contra los cristianos; el milenio, o la paz tras las persecuciones; y el "fin lejano", con la victoria del bien contra el mal.




EL APOCALIPSIS DE LA BBC
Apuntes de un documental de 2003:"La otra cara del Apocalipsis"

Entorno histórico
El Apocalipsis se escribió alrededor del año 90 dC, bajo Domiciano. Su autor se identifica como Juan pero, contra la tradición cristiana, no se trata de San Juan, el apóstol al que se atribuye uno de los cuatro evangelios. Es un personaje relevante de la pequeña comunidad cristiana del siglo I, exiliado por ello en la isla de Patmos, a 65 kilómetros de la costa. Allí escribe, seguramente al dictado, sus visiones. Hoy se visita una cueva donde se supone que se alojaba.
El escrito comienza con siete cartas a siete iglesias de la actual Asia Menor, suroeste de Turquía, que formaba parte del Imperio Romano.
El emperador Nerón fue quien empezó la persecución contra los cristianos, en el 64 dC, atribuyéndoles la autoría del incendio de Roma.
En Pérgamo, ciudad donde estaba una de las siete comunidades receptoras de una de las siete cartas, se hallan las ruinas de un templo del siglo I, dedicado a un nuevo dios: el emperador Augusto. Al monoteísta Juan, eso del culto a un humano no le gustó. Y siguió usando el siete: la bestia de las siete cabezas nos recuerda los siete emperadores romanos conocidos hasta entonces; incluso las siete colinas sobre las que se asienta la que fue capital del Imperio.
El objetivo de Juan no es criticar la persecución a los cristianos, que con Domiciano casi ya no se daba, sino el paganismo del culto imperial.
En Éfeso otra de las siete comunidades era una pequeña parte de la población, dentro de un centro cultural en ebullición. Los cristianos minoritarios estaban asumiendo el culto imperial en boga.

Visiones
El estilo apocalíptico, de revelación, ya había sido usado por otros previamente. Incluye estilo y temas como alguno de los que usa el mismo Jesús cuando le piden que les enseñe una oración y se inventa el Padre Nuestro: “Venga a nosotros tu Reino” “Así en la Tierra como en el Cielo” “Y líbranos del mal”.
Las tres visiones más famosas de Juan son los cuatro jinetes, Armagedón y la bestia.
Los cuatro jinetes aparecen en el libro de Zacarías del Antiguo Testamento, pero son unos ángeles que van a caballo. Juan les da unos colores concretos: rojo sangre por idolatría, negro hambre por guerra, verde pálido por muerte y blanco, cuyo jinete lleva un arco como símbolo de la venganza contra Roma. Los partos eran unos guerreros cuyo uso del arco preconizaba una destrucción del Imperio por su parte. Los cuatro jinetes, pues, simbolizan que Juan dice a sus fieles: el Imperio tiene los días contados.
Armagedón es el campo de batalla donde Juan sitúa la lucha final entre las fuerzas del bien y el mal. Megido es la localidad, en el palestino valle de Jezreel, actual Israel. En aquel tiempo, se libraron en ese valle trece batallas documentadas. La Sexta Legión del Imperio tenía allí su campamento. Se les conocía como los hombres de hierro, debido a su proverbial brutalidad. La descripción de la batalla apocalíptica no es la del fin del mundo: es más un ataque contra el Imperio Romano y su consecuencia directa, la decadencia de un grupo de comunidades cristianas del siglo I.
La bestia parece ser el emperador romano. Su número responde a una costumbre de la época: hallar, sumando el ordinal de cada letra, la cifra total que sustituye a una palabra u oración. Así, en las ruinas de Pompeya se podía leer en la pared: “Amo a una chica cuyo número es 545”. El propio Juan dice en el Apocalipsis que al descifrar su clave dará el nombre de un humano. “César Nerón” suma en alfabeto hebreo 666. Pero una copia del Apocalipsis del siglo III hallada en Egipto transcribe 616. El emperador Calígula ordenó colocar una estatua de sí mismo en el templo de Jerusalén, dedicado por los judíos a su único dios. Su nombre, Cayo César, suma en alfabeto griego 616.

Supuestas predicciones







En el Apocalipsis hay profecías que algunos interpretan como referidas a nuestros días. Así, la sequía de los mares y el calor insoportable serían el actual calentamiento global provocado por el efecto invernadero, que provoca aumento en los cánceres de piel y subida de las temperaturas en los acuíferos.
Otra de las supuestas profecías es la referida a que el río Eúfrates se secará para dar paso a los ejércitos de oriente, con 200 millones de hombres. Hoy se construyen grandes diques en el Eúfrates, como el embalse Ataturk, en el Este de Turquía; y el temido ejército chino cuenta con 200 millones de hombres.
Por fin, según el Apocalipsis, una gran estrella llamada Ajenjo o Amargura caerá y amargará las aguas de los ríos y matará a muchas personas. En 1986, en Chernobyl, Ucrania, se produjo el mayor desastre nuclear de la Historia. En Ucrania, Chernobyl significa ajenjo, amargura.
Una pretensión vana a través de los siglos ha sido el de intentar hallar en el Apocalipsis la fecha exacta del fin del mundo.
Todos estos intentos de ver predicciones a largo plazo se caen por su propio peso al leer de Juan que todo lo que pronostica sucederá en poco tiempo. Y si lo que pronosticaba era el fin de la idolatría, como ejemplo podemos ver en Éfeso las estatuas de Augusto y su esposa, destrozadas y marcadas con el símbolo de la cruz.
En el siglo IV, Constantino declara al cristianismo la religión oficial del Imperio. Es el comienzo del fin del Imperio Romano, antaño tan odiado por Juan y sus correligionarios. Y quizás la demostración de que el Apocalipsis es un texto escrito para dar valor a los cristianos de la época, que les valió para resistir y llegar a alzarse con el poder.


El Apocalipsis es el último libro de toda la Biblia. Y siempre ha sido un misterio para los seres humanos. Y como es un libro misterioso, ha sido motivo de muchas malas interpretaciones. También ha sido motivo de preocupaciones en todas las épocas, pues muchos han visto en él sólo destrucción y castigo.


Apocalipsis significa “revelación”. El Apocalipsis es la revelación de Jesucristo a San Juan acerca de los acontecimientos futuros. ¿Qué se nos revela en este libro?
Primero, que existe un mundo invisible para nosotros. En segundo lugar, que ese mundo invisible está -podríamos decir- separado de nosotros como por un vidrio, que es opaco de nuestro lado, pero transparente del lado invisible. “Ante el Trono se extiende un mar como de cristal transparente” (Ap. 4, 6). Pero lo más importante es que Dios, que conoce todo y ve todo aquí en la tierra, se ocupa de cada uno de nosotros y está pendiente de nuestra lucha contra el Mal.
Adicionalmente, Dios se revela como el Señor de todo. El es “Rey de reyes y Señor de los señores” (Ap. 19, 16). Por eso no tenemos que temer nada. Porque al final triunfarán Dios y los suyos.
El Apocalipsis tiene un especial género literario: su género es apocalíptico. Es un género usado en tiempos de persecuciones. Es una literatura de resistencia que busca proporcionar esperanza a los perseguidos. En el momento que se escribió el Apocalipsis (90 a.d.), el pueblo cristiano sufría tremendas persecuciones. De allí que esté lleno de muchos simbolismos, imágenes, números, utilizados para mantener a los perseguidores en la ignorancia.
En el Apocalipsis los números son usados como símbolos. El siete, por ejemplo, denota la perfección (porque la cabeza perfecta tiene siete orificios). Pero el seis significa la imperfección, pues le falta uno de siete, como la ceguera, por ejemplo, que es falta de vista, es una imperfección. Y la máxima imperfección es el seis triplicado (666) que es el número del Mal, el número de la Bestia (Ap. 13, 18).
Otro número mencionado en este libro es el doce. El doce es un número santo. Simboliza las doce tribus de Israel y los doce Apóstoles. Doce al cuadrado es 144 (plenitud), multiplicado por 1000 (gran cantidad) es 144.000. Esta cifra no significa, como predican algunas sectas, que sólo irán al Cielo 144.000 personas. La cifra es un número simbólico que indica una gran muchedumbre, como dice también el Apocalipsis: “luego vi un gentío inmenso, imposible de contar, de toda nación, raza, pueblo y lengua ...” (Ap. 7, 9).
Contrario al Milenarismo (condenado por la Iglesia Católica en 1944) que tomando Ap. 20, 3-4 en forma literal, proponía que Cristo reinaría en esta tierra por un período de mil años, el mil años significa un tiempo muy, muy largo y tiene una connotación de triunfo.
El Apocalipsis es también un libro profético, de anuncios futuros. Anuncios inmediatos para los que vivían en el tiempo en que fue escrito, siempre en la línea de que los malos serían castigados y los buenos resultarían victoriosos y premiados si perseveraban en ser testigos de Cristo.
El Apocalipsis también anuncia que lo que sucedía a los cristianos y a la Iglesia en el Siglo I, seguiría ocurriendo a lo largo de los siglos hasta el fin de la historia humana. En otras palabras, siempre habrá un “dragón rojo” y “dos bestias” persiguiendo a la Iglesia y a sus hijos. Pero, a pesar de los esfuerzos del dragón y sus secuaces, el Cordero (Cristo) y sus seguidores siempre triunfarán.
La profecía básica y constante del Apocalipsis es que siempre habrá persecuciones de los buenos por parte del Mal. Pero el Mal será castigado y los buenos triunfarán al final. Dios vencerá el Mal.
Vendrá el Cielo nuevo y la tierra nueva. El mundo anterior en el que Dios ha sido rechazado, ya no será más. Dios vendrá a establecer su morada entre nosotros. Será un Reino de justicia y de gracia, un Reino de amor y de paz.




*CRISIS


Por crisis económica de 2008 y 2009 se conoce a la crisis económica mundial que comenzó ese año, originada en los Estados Unidos. Entre los principales factores causantes de la crisis estarían los altos precios de las materias primas, la sobrevalorización del producto, una crisis alimentaria mundial, una elevada inflación planetaria y la amenaza de una recesión en todo el mundo, así como una crisis crediticia, hipotecaria y de confianza en los mercados.
Muchos autores consideran que no se trata de una verdadera crisis, sino que más bien es una oportunidad de crecer y tener nuevas ideas dado que el término crisis carece de definición técnica precisa pero está vinculado a una profunda
recesión; ésta, a su vez, se define como dos trimestres consecutivos de decrecimiento económico. Por el momento, este fenómeno no se ha producido en la mayor parte de economías desarrolladas. Según algunas fuentes, la crisis podría finalizar en 2010.
La crisis iniciada en el 2008 ha sido señalada por muchos especialistas internacionales como la "crisis de los países desarrollados", ya que sus consecuencias se observan fundamentalmente en los países más ricos del mundo.


-ELEVADOS PRECIOS DE LAS MATERIAS PRIMAS

La década de los años 2000 fue testigo del incremento de los precios de las materias primas tras su abaratamiento en el período 1980-2000. Pero en 2008, el incremento de los precios de estas materias primas —particularmente, subida del precio del petróleo y de la comida— aumentó tanto que comenzó a causar verdaderos daños económicos, amenazando con el hambre en el Tercer Mundo, la estanflación y el estancamiento de la globalización.



-CRISIS EN LOS ESTADOS UNIDOS


-CRISIS EN AMÉRICA LATINA


-CRISIS EN EUROPA






-CRISIS EN EL MUNDO



-INFLACIÓN GLOBAL, DEFLACIÓN BLOBAL








-PROPUESTAS


Para combatir la crisis global, EE.UU. propuso a que los países del
G-20 iniciaran una nueva ronda de gastos, además de establecer una meta de crecimiento específica del 2%. Estas políticas fueron rechazadas. La cumbre de ministros de finanzas del G-20 acordaron ejercer políticas monetarias y de expansión fiscal hasta que el crecimiento aumente. También se acordaron propuestas para ayudar a los países en desarrollo a través de donaciones al FMI y mejorar la regulación financiera, incluyendo requerir el registro de los fondos de cobertura y sus gestores.[133]




Estas son algunas de las consecuencias de la crisis mundial. Sin desperdicio:

1. Se acaba el trabajo en la construcción, lo que deja en el paro a casi un millón de inmigrantes. Estos, incapaces de encontrar trabajo no cualificado, se ven abocados a estudiar carreras universitarias. El punto culminante de este proceso de integración tiene lugar en 2010, cuando el líder de los Latin Kings de Móstoles obtiene el Premio Nobel de Física por su contribución a las nuevas teorías de cromodinámica cuántica.

2. Millones de españoles, incapaces de pagar la hipoteca, buscan en el crack el consuelo que no encuentran en las páginas salmón. Esto dispara el precio de las drogas duras y hace que la industria española de los estupefacientes sea el único sector patrio económicamente competitivo. Farlopa Mauriño, una cooperativa gallega, sale al mercado de valores con el precio por acción más alto de la década y, en una semana, se integra en el Íbex 35.

3. El PP echa la culpa de la crisis al PSOE, el PSOE a Estados Unidos, Estados Unidos a la OPEP, la OPEP a Alá, Alá al Jesucristo y Jesucristo a la entropía.

4. El Gobierno privatiza Televisión Española y adquiere Inditex. El conglomerado de empresas textiles, ahora público, pasa a ser dirigido por un comité de sabios elegido por el gobierno y el principal partido de la oposición que, en apenas dos meses, consiguen que Inditex deje de ser rentable.

5. Las pateras siguen llegando a las costas españolas, pero sólo para hacer un pis y comer algo, porque luego continúan su ruta hacia Francia.

6. Para obtener liquidez, el Gobierno decreta que Pérez, González y López son palabras registradas y que pertenecen al Estado, con lo que toda la gente que se apellide así tiene que pagar un canon a las arcas públicas. Miles de Pérez, González y López se echan a las calles, manifestación que se salda con un montón de primos que hacía años que no se veían.

7. La gente empieza a comerse a sus propios perros, con lo que los restaurantes chinos se quedan prácticamente sin stock.

8. UGT y Comisiones Obreras, los dos sindicatos mayoritarios, son absorbidos por Apple y dan lugar a la plataforma iJob, que más que un sindicato es un estilo de vida.

9. El informe del CIS de 2011 informa de que las mayores preocupaciones de los españoles son, por este orden, el paro, el terrorismo y el hecho de que Jordi Hurtado no envejezca.


*GRIPE A.


A pesar de haber hablado ya un poco en entradas anteriores sobre esta enfermedad creo que debería considerarla desde el punto de vista de una pandemia.


Esta noticia es del día 12 de Junio del Períodico ADN.



De los preavisos y la inminencia al anuncio oficial. La gripe A se convirtió ayer en la primera pandemia del siglo XXI. La Organización Mundial de la Salud (OMS) elevó a seis el nivel de alerta por la enfermedad -el máximo en la escala-, aunque precisó que se trata de "una pandemia moderada" a nivel global.
"Pandemia significa extensión [del virus]. Pero un mayor nivel de alerta pandémico no significa necesariamente que vayamos a ver un virus más peligroso o que mucha gente vaya a caer gravemente enferma", dijo en una conferencia de prensa la directora general de la OMS, Margaret Chan.



El virus A/H1N1, cuyo brote emergió el pasado abril en México y EE UU, ha logrado extenderse por 74 países, causando 28.774 infecciones y 144 muertes. Sin embargo, Chan remarcó ayer que el mundo está bien preparado para afrontarlo.
La directora general de la OMS reconoció que el hecho de que la mayoría de los casos de gripe A en el mundo sean leves puede llevar a mucha gente a preguntarse "por qué se declara una pandemia", pero advirtió que no hay que dejarse llevar por la complacencia y bajar la guardia.
La responsable de la OMS subrayó que se ha decidido declarar la fase seis después de recibir del comité de expertos toda la información y pruebas de que existe una transmisión estable -que no está mutando- del virus en países como Australia, Canadá, Chile, España, EE UU, México, el Reino Unido y Japón.
Por otra parte, el organismo advirtió a los países que no cierren las fronteras o impongan restricciones de viaje para frenar el movimiento de personas, bienes o servicios.
Respecto a la vacuna, las farmacéuticas aseguraron el miércoles que podrían tenerla lista el próximo otoño. En ese sentido, Chan afirmó ayer que el fármaco no estará disponible antes de septiembre.
EL APUNTE
Del cólera en el siglo XIX al virus del sida
En los últimos 200 años ha habido varias pandemias. La primera, en 1817, cuando el cólera se extendió del sureste asiático a todo el mundo. Desde 1824 y durante 16 años fue la de la viruela y en 1855 la de la peste, que sólo en la India dejó 10 millones de muertos. Luego, a principios del siglo XX, vino la gripe española, que causó entre 40 y 50 millones de fallecidos. Más tarde fue la asiática y la de Hong Kong. La última pandemia que recoge la OMS es el sida, en 1982.
LA MINISTRA JIMÉNEZ LLAMA A LA TRANQUILIDAD
La ministra de Sanidad y Política Social, Trinidad Jiménez, hizo ayer un llamamiento a la calma, tras el anuncio de la OMS de elevar el nivel de alerta a seis.
Desde el Ministerio se quiso recordar ayer que entrar en la máxima fase se refiere a la extensión del virus y a su transmisión sostenida, no ala gravedad clínica de la enfermedad.
En España se han confirmado 488 infectados por la nueva gripe, 139 de los cuales detectados en 22 centros escolares de la Comunidad de Madrid, según cifras del Ministerio.




domingo, 10 de enero de 2010

al MAL Tiempo BUENA Cara,






A pesar del miedo, del terror, del pánico...de todo lo que haya podido causar la Gripe A. A pesar de todo, hay que ponerle un toque de Humor, de Sentimiento, de Vida... de ARTE. Por eso la gente ha salido a la calle reivindicando que a pesar de todo la vida hay q VIVIRLA.

EL NEGOCIO DEL MIEDO.

La GRIPE A.

Creo que con este vídeo no hace falta decir nada más solo decir que cuando lo vi me quede petrificada. En él se dice que la gripe a no es casual.Que todo eso está planificado. ¿¿HASTA DONDE ESTAMOS DISPUESTOS A LLEGAR??



Esto el lo que el ministerio de salud ofrece a los ciudadanos para que no cunda el pánico y evitar más contagios.

LA PREVENCION ES LA MEJOR MEDIDA

¿Qué podemos hacer para prevenirla?
PREVENCIÓN, es la mejor medida frente a la gripe, y consiste en una serie de recomendaciones de higiene; entre ellas, las más importantes son:

Lavarse las manos con frecuencia.
Taparse la boca y la nariz con un pañuelo de papel al estornudar o toser y justo después tirar el pañuelo usado a la basura.
Limpiar más frecuentemente las superficies de muebles, pomos de las puertas, objetos... con los productos de limpieza habituales y ventilar más a menudo abriendo las ventanas.
Si se está enfermo, evitar contagiar a otras personas siguiendo los consejos de los profesionales sanitarios.
Evitar los besos y contacto muy cercano, así como compartir vasos, cubiertos y otros objetos que hayan podido estar en contacto con saliva o secreciones.

Recomendaciones
La Población en general
¿Qué tenemos que hacer si tenemos síntomas de gripe?
La mayoría de los casos por el nuevo virus de la gripe A (H1N1) hasta ahora han sido leves, con escasa sintomatología y sin complicaciones. Esto supone que una gran parte de los pacientes puede recuperarse en su domicilio con el adecuado seguimiento de los profesionales, si fuera necesario, y sin hospitalización.
En la mayor parte de los casos la gripe se cura sola con las medidas habituales de cuidados en casa. Se recuerda que es recomendable:


Guardar reposo en el propio domicilio.
Beber abundantes líquidos (agua, zumos...).
Alimentarse de forma sana y equilibrada (frutas y verduras...).
Mantener una buena higiene general de la casa y lavarse frecuentemente las manos con agua y jabón.
Para el control de la fiebre, utilizar antitérmicos que lleven, preferiblemente, paracetamol en su composición.
Para disminuir la posibilidad de contagio:
Disponer de un espacio individual y bien ventilado.
Comunicar la situación a familiares, amigos y centro de trabajo o estudio, para reducir las visitas y contactos entre personas hasta 24 horas después de la desaparición de la fiebre sin necesidad de administrar antitérmicos.
Si además la persona enferma vive sola, conviene que cuente con alguien conocido que esté pendiente de ella o que pueda ayudarla en caso necesario.


¿Cuándo debo ponerme en contacto con los servicios sanitarios?

En caso de que aparezca:
Dificultad para respirar.
Empeoramiento repentino.
Empeoramiento pasados ya siete días de la enfermedad.
Dolor en el pecho.
Expectoración sanguinolenta.
Aspecto azulado o amoratado de la piel y de los labios.
Mareo o alteraciones de la conciencia.
Fiebre elevada que persista más de tres días.
Caída de la tensión arterial.
Otros síntomas diferentes a los habituales de la gripe.
En niños , se recomienda prestar atención a los siguientes signos:

Respiración acelerada.
Dificultad para respirar.
Dificultad para despertarse.
Erupciones en la piel.
Nauseas.
Irritabilidad extrema
Si usted presenta los síntomas habituales de gripe, aunque sean leves, y pertenece a alguno de los grupos más vulnerables:
Personas de cualquier edad con:
Enfermedades del corazón (excepto hipertensión).
Enfermedades respiratorias crónicas.
Diabetes en tratamiento con fármacos.
Insuficiencia renal moderada-grave.
Enfermedades hepáticas crónicas avanzadas.
Enfermedades neuromusculares graves.
Falta de bazo.
Enfermedades de la sangre como hemoglobinopatías o anemias, si son moderadas o graves.
Inmunosupresión (incluidas la de VIH-SIDA , las producidas por fármacos, o la de las personas transplantadas).
Obesidad mórbida (índice de masa corporal de 40 o más).
Los menores de 18 años que reciben tratamiento prolongado con ácido acetilsalicílico (aspirina).
Para consultar la información sobre gripe A de su Comunidad Autónoma dispone de los siguientes números de teléfono http://www.informaciongripea.es/enlacesGripeA.html

¿Quiénes deben tener más cuidado?
Presentan una mayor probabilidad de sufrir complicaciones:


Las personas de cualquier edad con:


Enfermedades del corazón (excepto hipertensión).
Enfermedades respiratorias crónicas.
Diabetes en tratamiento con fármacos.
Insuficiencia renal moderada-grave.
Enfermedades de la sangre como hemoglobinopatías o anemias si son moderadas o graves.
Personas sin bazo.
Enfermedades hepáticas crónicas avanzadas
Enfermedades neuromusculares graves
Inmunosupresión (incluida la del VIH-SIDA o las producidas por fármacos, o las de las personas transplantadas)
Obesidad mórbida (índice de masa corporal de 40 o más)
Los menores de 18 años que reciben tratamiento prolongado con ácido acetilsalicílico (aspirina).

Las embarazadas ya que durante el embarazo el sistema inmune está disminuido de manera natural, por eso hay más posibilidad de tener gripe y desarrollar complicaciones.

Pero si está embarazada no se alarme; este riesgo es bajo y la mayoría de mujeres embarazadas que han pasado la gripe han tenido sólo síntomas leves. Es importante extremar las medidas de higiene y seguir las recomendaciones generales. En el caso de empezar con fiebre debe bajarla lo antes posible tomando paracetamol (que es un medicamento seguro en el embarazo) y contactar lo antes posible con los servicios sanitarios.

Los mayores de 65 años sanos, hasta ahora, no han demostrado tener más probabilidad de sufrir complicaciones. Estudios realizados indican que tienen un cierto grado de protección probablemente por haber estado expuestos a virus de características similares anteriormente. Es posible que más adelante, con los datos del seguimiento de la pandemia, se identifiquen otros grupos de población con más probabilidad de desarrollar complicaciones

Colaboración de la ciudadanía
Se estima que, en algún momento, podría producirse un pico de la pandemia, donde podrían llegar a afectarse muchas personas a la vez. Un pequeño porcentaje requeriría seguimiento médico o debería ser hospitalizado.

Para evitar saturaciones, es importante que sólo las personas que realmente lo necesitan usen los servicios sanitarios.

Hay que tener en cuenta que durante este periodo, seguirán presentándose otras enfermedades que requieren tratamiento urgente como infartos, accidentes cerebrovasculares, traumatismos, apendicitis, etc. Por ello, es necesario usar los servicios con responsabilidad y seguir las recomendaciones que las autoridades sanitarias de su Comunidad Autónoma pudieran adoptar en cada momento.

Y recuerde...La prevención es la mejor medida.




En este vídeo podemos ver una parodia de la situación actual de la gripe A. Lo que se dice y lo que se hace

La Mujer En el Arte

Se puede apreciar una conciencia de la desigualdad histórica entre los roles masculino y femenino, que perjudica claramente a la mujer, ya sea entre los hombres como en las mujeres que participan en Escuelas de Adultos. Un futuro como ama de casa, un horizonte doméstico... son cuestionados como única alternativa de la mujer.

La mujer puede ser tan eficiente como el hombre. O sea, no cabe duda que la mujer, lo único que le ha faltado ha sido oportunidades.



Conciencia de la desigualdad entre géneros en arte.
La mujer ha sufrido históricamente una fuerte exclusión de la mayoría de los ámbitos de poder, regentados por hombres. El arte no ha sido una excepción:

La desigualdad que hay entre el hombre y la mujer sobre el arte..., bueno, sobre muchos temas, pero en éste se ve demasiado...

Asumir el poder de la mujer en lo que históricamente la ha marginado es demagogia.
Queremos puntualizar que rechazamos por cínica la idea de considerar "una modalidad de poder" el papel de la mujer sumisa, recluída al ámbito de lo doméstico o, en arte, cosificada al considerarse únicamente foco de inspiración u objeto de deseo. A pesar que esta situación ha mejorado considerablemente, en arte se hace necesario un rescate de las artistas olvidadas (para la crítica y para el público), de replanteamiento de la iconografía de la mujer (también en publicidad) y de un papel más activo en las aficionadas al arte.


LA MUJER COMO TEMA



1. La iconografía de la mujer como reproductora de tópicos.
Respecto a la mujer como tema, se constata el gran número de obras de arte que a lo largo de la historia la han considerado como punto de inspiración. Salvo notables excepciones, la representación de la mujer ha corrido a cargo de artistas masculinos, reflejando ciertos tópicos como aludir más a sus rasgos sexuales y físicos que a los intelectuales, asociarla más a lo biológico que a lo cultural... La asociación de la mujer a la maternidad, la biología, la belleza y la sensualidad es ancestral. Ello no sería ningún problema salvo que ésta fuera únicamente su función en el arte:

Donde se refleja esa belleza que lo mismo puede verse reflejada en su exterior como en su interior, en obras -por ejemplo- como en la Venus de Botticelli, como la Maja Vestida y desnuda de Goya, como la Gioconda de Leonardo da Vinci... Y ya, si partimos un poco del Arte Religioso, pues la Inmaculada de Murillo...

A pesar de la mujer verla como (...) modelo, hay que verla a través del punto de vista por ejemplo como mujer y como madre (...) Cuando tratan de hacer humana a una mujer, tratan de pensar un poco en su madre...

La mujer tiene que ser expresada con toda su belleza. (El resaltado es nuestro).

2. La iconografía de nuestro siglo de la mujer, cuando es realizada en primera persona, altera los tópicos sobre su identidad.
Ha sido en nuestro siglo cuando la mujer ha hablado sobre sí misma con mayor intensidad, en primera persona:



A pesar de todo... el balance histórico sobre el protagonismo femenino en la iconografía es positivo.
Está muy extendida la idea de que el arte confiere a lo representado un carácter excepcional, especial.... Así, en la visión de obras de arte del pasado en las que aparece la mujer, ésta se percibe normalmente dignamente (lo que no deja de ser un tópico, ya que la historia del arte está llena de excepciones), incluso superando en este sentido al tratamiento icónico que de ella hace hoy día la publicidad:

Lo que quería era darle importancia a la mujer. O sea, fíjate, que a veces tenemos... que la mujer está explotada en televisión, y todo como una cosa por belleza. Y, sin embargo, Miguel Ángel no lo hacía por eso, que lo hacía porque así le daba importancia a la mujer.





LA MUJER COMO ARTISTA

Desconocimiento de las mujeres artistas del pasado
La opinión mayoritaria es que no han existido mujeres artistas, salvo contadísimas excepciones:
Hemos hablado de... de que hay más hombres que son artistas. No sé por qué será, si es porque están más, o tienen más vocación, o tienen más medios que la mujer... Antiguamente no se conocen muchas pintoras... y ahora muy pocas también, y escultoras también pocas.

Si en el arte no hay muchas mujeres es porque ya desde un principio desde la prehistoria, solamente pintaban los hombres. Las mujeres se dedicaban a las labores del campo, a cuidar a sus hijos... Esto de pintar solamente lo tenían que hacer los hombres, como si estuviera mal visto que la mujer ...pues ... pintara.


Conciencia de la ocultación de la creatividad femenina
Si observamos con atención la historia del arte, veremos que ello no es así. Desde el siglo XIX ha habido un proceso de ocultación de escultoras, pintoras... de los manuales de arte, de los museos... incluso olvidando documentos que desde la antigüedad hacían referencia a estas mujeres. Veremos en algún libro que Ende aparece como iluminador del Beato de Girona en el siglo X, cuando era una mujer según nota manuscrita en la propia obra; o que Sabina von Steinbach -escultora de la catedral de Estrasburgo- ha preferido ser interpretada por algunos como donante y no como escultora (en contradicción con a pesar de la inscripción que aparece en la propia obra)... Tan solo a finales del siglo pasado las mujeres pudieron entrar en las academias, institución legitimadora del aprendizaje artístico; es curioso que esto se produjera precisamente cuando éstas comenzaran a ser cuestionadas. Así, se ha desterrado a la mujer al estricto ámbito de lo doméstico (hogar, familia...), lo biológico (flujos, maternidad...), a lo banal en arte (clases de pintura para chicas de la alta burgesía), a las labores del hogar (a las cuales está muy vinculada la artesanía)..

Marginación de la creatividad femenina
La creatividad realizada tradicionalmente por mujeres se ha desplazado en numerosas ocasiones a la artesanía o las "manualidades", a lo banal y lo decorativo...

La mujer aporta ciertos rasgos específicos a la creación artística
Hay una tendencia a valorar una perspectiva diferente en la creatividad femenina y la masculina



MUJER COMO ESPECTADORA

1. Igualdad esencial de la mirada masculina y femenina. El diálogo con la obra de arte es, en principio, independiente del género.


2. Ciertos rasgos ideales de género se trasladan a la mirada. A pesar que las capacidades innatas son iguales para hombres y mujeres, las preferencias, la sensibilidad.., tiene particularidades según el género



3. Situaciones específicas de la mujer como espectadora.


a) La mujer que no tiene una posición económica favorable, cuando gestiona el hogar, tiene limitaciones económicas.

b) La mujer, cuando gestiona el hogar, tiene flexibilidad de horario para realizar cursos, visitas...

c) La mujer, a una cierta edad, demuestra más abiertamente la necesidad de relacionarse, para lo cual realizan actividades culturales: