Arte. Las Cosas Más Pequeñas

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lunes, 11 de enero de 2010

Crisis..+Pandemia...¿Es el Apocalipsis?

Una pandemia, la de la Gripe a, Afecta a prácticamente la totalidad de los países, a la par de una grave crisis económica que asola al planeta. Esto nos hace pensar. ¿Habrá comenzado el final?¿ Es este el inicio del APOCALIPSIS? Tal y como están actualmente las cosas...

Desde luego te hace reflexionar. Veamos que dice el apocalipsis,en qué situación económica nos encontramos y qué es lo que ocurre con la gripe a. Una conclusión precipitada si que podríamos sacar: Aunque esta situación no sea la del Apocalipsis, nuestro planeta está totalmente desequilibrado, como si estuviese enfermo creo que necesita una cura y rápido, antes de que sea verdaderamente tarde para todos.




*APOCALIPSIS


INTRODUCCIÓN

Se trata del último de los libros que componen la Biblia, dentro del Nuevo Testamento. Fue escrito por San Juan (el mismo apóstol que redactó uno de los cuatro Evangelios) en la isla griega de Patmos, en el mar Egeo, en el año 96, durante su destierro bajo Domiciano.


Es una profecía (apocalipsis quiere decir revelación), que trata de dar esperanza a los cristianos perseguidos en esos momentos, y además muestra las catástrofes que sufrirá el mundo antes de la Parusía (segunda venida de Jesús a la Tierra) y la derrota de los enemigos de Dios. Desde la Edad Media, la palabra apocalipsis es sinónimo de fin del mundo (fenómeno del milenarismo). El género apocalíptico es de un estilo alegórico repleto de visiones y símbolos. Se relata una sucesión de escenas -al modo del cine o el teatro- en el que todos los elementos naturales entran en acción, siendo los ángeles los directores del movimiento escénico. Ni los mismos católicos se ponen de acuerdo en su interpretación, aunque a muchos papas les ha servido para aludir a él respecto a los tiempos contemporáneos (parafraseando a Coppola, Apocalipsis ahora).


Consta de siete visiones que suman 404 versículos, y contiene 518 citas del Antiguo Testamento. Cada una de estas siete visiones tiene otras siete complementarias y otras curiosas revelaciones. Algunos autores dividen la obra en tres partes: introducción (hasta 1,8); cuerpo de la obra (visiones) y conclusión (desde 22,6). En el desarrollo de la obra se pueden distinguir cuatro tiempos: el pasado, hasta la primera venida de Cristo; el presente, hasta el fin de la persecución contra los cristianos; el milenio, o la paz tras las persecuciones; y el "fin lejano", con la victoria del bien contra el mal.




EL APOCALIPSIS DE LA BBC
Apuntes de un documental de 2003:"La otra cara del Apocalipsis"

Entorno histórico
El Apocalipsis se escribió alrededor del año 90 dC, bajo Domiciano. Su autor se identifica como Juan pero, contra la tradición cristiana, no se trata de San Juan, el apóstol al que se atribuye uno de los cuatro evangelios. Es un personaje relevante de la pequeña comunidad cristiana del siglo I, exiliado por ello en la isla de Patmos, a 65 kilómetros de la costa. Allí escribe, seguramente al dictado, sus visiones. Hoy se visita una cueva donde se supone que se alojaba.
El escrito comienza con siete cartas a siete iglesias de la actual Asia Menor, suroeste de Turquía, que formaba parte del Imperio Romano.
El emperador Nerón fue quien empezó la persecución contra los cristianos, en el 64 dC, atribuyéndoles la autoría del incendio de Roma.
En Pérgamo, ciudad donde estaba una de las siete comunidades receptoras de una de las siete cartas, se hallan las ruinas de un templo del siglo I, dedicado a un nuevo dios: el emperador Augusto. Al monoteísta Juan, eso del culto a un humano no le gustó. Y siguió usando el siete: la bestia de las siete cabezas nos recuerda los siete emperadores romanos conocidos hasta entonces; incluso las siete colinas sobre las que se asienta la que fue capital del Imperio.
El objetivo de Juan no es criticar la persecución a los cristianos, que con Domiciano casi ya no se daba, sino el paganismo del culto imperial.
En Éfeso otra de las siete comunidades era una pequeña parte de la población, dentro de un centro cultural en ebullición. Los cristianos minoritarios estaban asumiendo el culto imperial en boga.

Visiones
El estilo apocalíptico, de revelación, ya había sido usado por otros previamente. Incluye estilo y temas como alguno de los que usa el mismo Jesús cuando le piden que les enseñe una oración y se inventa el Padre Nuestro: “Venga a nosotros tu Reino” “Así en la Tierra como en el Cielo” “Y líbranos del mal”.
Las tres visiones más famosas de Juan son los cuatro jinetes, Armagedón y la bestia.
Los cuatro jinetes aparecen en el libro de Zacarías del Antiguo Testamento, pero son unos ángeles que van a caballo. Juan les da unos colores concretos: rojo sangre por idolatría, negro hambre por guerra, verde pálido por muerte y blanco, cuyo jinete lleva un arco como símbolo de la venganza contra Roma. Los partos eran unos guerreros cuyo uso del arco preconizaba una destrucción del Imperio por su parte. Los cuatro jinetes, pues, simbolizan que Juan dice a sus fieles: el Imperio tiene los días contados.
Armagedón es el campo de batalla donde Juan sitúa la lucha final entre las fuerzas del bien y el mal. Megido es la localidad, en el palestino valle de Jezreel, actual Israel. En aquel tiempo, se libraron en ese valle trece batallas documentadas. La Sexta Legión del Imperio tenía allí su campamento. Se les conocía como los hombres de hierro, debido a su proverbial brutalidad. La descripción de la batalla apocalíptica no es la del fin del mundo: es más un ataque contra el Imperio Romano y su consecuencia directa, la decadencia de un grupo de comunidades cristianas del siglo I.
La bestia parece ser el emperador romano. Su número responde a una costumbre de la época: hallar, sumando el ordinal de cada letra, la cifra total que sustituye a una palabra u oración. Así, en las ruinas de Pompeya se podía leer en la pared: “Amo a una chica cuyo número es 545”. El propio Juan dice en el Apocalipsis que al descifrar su clave dará el nombre de un humano. “César Nerón” suma en alfabeto hebreo 666. Pero una copia del Apocalipsis del siglo III hallada en Egipto transcribe 616. El emperador Calígula ordenó colocar una estatua de sí mismo en el templo de Jerusalén, dedicado por los judíos a su único dios. Su nombre, Cayo César, suma en alfabeto griego 616.

Supuestas predicciones







En el Apocalipsis hay profecías que algunos interpretan como referidas a nuestros días. Así, la sequía de los mares y el calor insoportable serían el actual calentamiento global provocado por el efecto invernadero, que provoca aumento en los cánceres de piel y subida de las temperaturas en los acuíferos.
Otra de las supuestas profecías es la referida a que el río Eúfrates se secará para dar paso a los ejércitos de oriente, con 200 millones de hombres. Hoy se construyen grandes diques en el Eúfrates, como el embalse Ataturk, en el Este de Turquía; y el temido ejército chino cuenta con 200 millones de hombres.
Por fin, según el Apocalipsis, una gran estrella llamada Ajenjo o Amargura caerá y amargará las aguas de los ríos y matará a muchas personas. En 1986, en Chernobyl, Ucrania, se produjo el mayor desastre nuclear de la Historia. En Ucrania, Chernobyl significa ajenjo, amargura.
Una pretensión vana a través de los siglos ha sido el de intentar hallar en el Apocalipsis la fecha exacta del fin del mundo.
Todos estos intentos de ver predicciones a largo plazo se caen por su propio peso al leer de Juan que todo lo que pronostica sucederá en poco tiempo. Y si lo que pronosticaba era el fin de la idolatría, como ejemplo podemos ver en Éfeso las estatuas de Augusto y su esposa, destrozadas y marcadas con el símbolo de la cruz.
En el siglo IV, Constantino declara al cristianismo la religión oficial del Imperio. Es el comienzo del fin del Imperio Romano, antaño tan odiado por Juan y sus correligionarios. Y quizás la demostración de que el Apocalipsis es un texto escrito para dar valor a los cristianos de la época, que les valió para resistir y llegar a alzarse con el poder.


El Apocalipsis es el último libro de toda la Biblia. Y siempre ha sido un misterio para los seres humanos. Y como es un libro misterioso, ha sido motivo de muchas malas interpretaciones. También ha sido motivo de preocupaciones en todas las épocas, pues muchos han visto en él sólo destrucción y castigo.


Apocalipsis significa “revelación”. El Apocalipsis es la revelación de Jesucristo a San Juan acerca de los acontecimientos futuros. ¿Qué se nos revela en este libro?
Primero, que existe un mundo invisible para nosotros. En segundo lugar, que ese mundo invisible está -podríamos decir- separado de nosotros como por un vidrio, que es opaco de nuestro lado, pero transparente del lado invisible. “Ante el Trono se extiende un mar como de cristal transparente” (Ap. 4, 6). Pero lo más importante es que Dios, que conoce todo y ve todo aquí en la tierra, se ocupa de cada uno de nosotros y está pendiente de nuestra lucha contra el Mal.
Adicionalmente, Dios se revela como el Señor de todo. El es “Rey de reyes y Señor de los señores” (Ap. 19, 16). Por eso no tenemos que temer nada. Porque al final triunfarán Dios y los suyos.
El Apocalipsis tiene un especial género literario: su género es apocalíptico. Es un género usado en tiempos de persecuciones. Es una literatura de resistencia que busca proporcionar esperanza a los perseguidos. En el momento que se escribió el Apocalipsis (90 a.d.), el pueblo cristiano sufría tremendas persecuciones. De allí que esté lleno de muchos simbolismos, imágenes, números, utilizados para mantener a los perseguidores en la ignorancia.
En el Apocalipsis los números son usados como símbolos. El siete, por ejemplo, denota la perfección (porque la cabeza perfecta tiene siete orificios). Pero el seis significa la imperfección, pues le falta uno de siete, como la ceguera, por ejemplo, que es falta de vista, es una imperfección. Y la máxima imperfección es el seis triplicado (666) que es el número del Mal, el número de la Bestia (Ap. 13, 18).
Otro número mencionado en este libro es el doce. El doce es un número santo. Simboliza las doce tribus de Israel y los doce Apóstoles. Doce al cuadrado es 144 (plenitud), multiplicado por 1000 (gran cantidad) es 144.000. Esta cifra no significa, como predican algunas sectas, que sólo irán al Cielo 144.000 personas. La cifra es un número simbólico que indica una gran muchedumbre, como dice también el Apocalipsis: “luego vi un gentío inmenso, imposible de contar, de toda nación, raza, pueblo y lengua ...” (Ap. 7, 9).
Contrario al Milenarismo (condenado por la Iglesia Católica en 1944) que tomando Ap. 20, 3-4 en forma literal, proponía que Cristo reinaría en esta tierra por un período de mil años, el mil años significa un tiempo muy, muy largo y tiene una connotación de triunfo.
El Apocalipsis es también un libro profético, de anuncios futuros. Anuncios inmediatos para los que vivían en el tiempo en que fue escrito, siempre en la línea de que los malos serían castigados y los buenos resultarían victoriosos y premiados si perseveraban en ser testigos de Cristo.
El Apocalipsis también anuncia que lo que sucedía a los cristianos y a la Iglesia en el Siglo I, seguiría ocurriendo a lo largo de los siglos hasta el fin de la historia humana. En otras palabras, siempre habrá un “dragón rojo” y “dos bestias” persiguiendo a la Iglesia y a sus hijos. Pero, a pesar de los esfuerzos del dragón y sus secuaces, el Cordero (Cristo) y sus seguidores siempre triunfarán.
La profecía básica y constante del Apocalipsis es que siempre habrá persecuciones de los buenos por parte del Mal. Pero el Mal será castigado y los buenos triunfarán al final. Dios vencerá el Mal.
Vendrá el Cielo nuevo y la tierra nueva. El mundo anterior en el que Dios ha sido rechazado, ya no será más. Dios vendrá a establecer su morada entre nosotros. Será un Reino de justicia y de gracia, un Reino de amor y de paz.




*CRISIS


Por crisis económica de 2008 y 2009 se conoce a la crisis económica mundial que comenzó ese año, originada en los Estados Unidos. Entre los principales factores causantes de la crisis estarían los altos precios de las materias primas, la sobrevalorización del producto, una crisis alimentaria mundial, una elevada inflación planetaria y la amenaza de una recesión en todo el mundo, así como una crisis crediticia, hipotecaria y de confianza en los mercados.
Muchos autores consideran que no se trata de una verdadera crisis, sino que más bien es una oportunidad de crecer y tener nuevas ideas dado que el término crisis carece de definición técnica precisa pero está vinculado a una profunda
recesión; ésta, a su vez, se define como dos trimestres consecutivos de decrecimiento económico. Por el momento, este fenómeno no se ha producido en la mayor parte de economías desarrolladas. Según algunas fuentes, la crisis podría finalizar en 2010.
La crisis iniciada en el 2008 ha sido señalada por muchos especialistas internacionales como la "crisis de los países desarrollados", ya que sus consecuencias se observan fundamentalmente en los países más ricos del mundo.


-ELEVADOS PRECIOS DE LAS MATERIAS PRIMAS

La década de los años 2000 fue testigo del incremento de los precios de las materias primas tras su abaratamiento en el período 1980-2000. Pero en 2008, el incremento de los precios de estas materias primas —particularmente, subida del precio del petróleo y de la comida— aumentó tanto que comenzó a causar verdaderos daños económicos, amenazando con el hambre en el Tercer Mundo, la estanflación y el estancamiento de la globalización.



-CRISIS EN LOS ESTADOS UNIDOS


-CRISIS EN AMÉRICA LATINA


-CRISIS EN EUROPA






-CRISIS EN EL MUNDO



-INFLACIÓN GLOBAL, DEFLACIÓN BLOBAL








-PROPUESTAS


Para combatir la crisis global, EE.UU. propuso a que los países del
G-20 iniciaran una nueva ronda de gastos, además de establecer una meta de crecimiento específica del 2%. Estas políticas fueron rechazadas. La cumbre de ministros de finanzas del G-20 acordaron ejercer políticas monetarias y de expansión fiscal hasta que el crecimiento aumente. También se acordaron propuestas para ayudar a los países en desarrollo a través de donaciones al FMI y mejorar la regulación financiera, incluyendo requerir el registro de los fondos de cobertura y sus gestores.[133]




Estas son algunas de las consecuencias de la crisis mundial. Sin desperdicio:

1. Se acaba el trabajo en la construcción, lo que deja en el paro a casi un millón de inmigrantes. Estos, incapaces de encontrar trabajo no cualificado, se ven abocados a estudiar carreras universitarias. El punto culminante de este proceso de integración tiene lugar en 2010, cuando el líder de los Latin Kings de Móstoles obtiene el Premio Nobel de Física por su contribución a las nuevas teorías de cromodinámica cuántica.

2. Millones de españoles, incapaces de pagar la hipoteca, buscan en el crack el consuelo que no encuentran en las páginas salmón. Esto dispara el precio de las drogas duras y hace que la industria española de los estupefacientes sea el único sector patrio económicamente competitivo. Farlopa Mauriño, una cooperativa gallega, sale al mercado de valores con el precio por acción más alto de la década y, en una semana, se integra en el Íbex 35.

3. El PP echa la culpa de la crisis al PSOE, el PSOE a Estados Unidos, Estados Unidos a la OPEP, la OPEP a Alá, Alá al Jesucristo y Jesucristo a la entropía.

4. El Gobierno privatiza Televisión Española y adquiere Inditex. El conglomerado de empresas textiles, ahora público, pasa a ser dirigido por un comité de sabios elegido por el gobierno y el principal partido de la oposición que, en apenas dos meses, consiguen que Inditex deje de ser rentable.

5. Las pateras siguen llegando a las costas españolas, pero sólo para hacer un pis y comer algo, porque luego continúan su ruta hacia Francia.

6. Para obtener liquidez, el Gobierno decreta que Pérez, González y López son palabras registradas y que pertenecen al Estado, con lo que toda la gente que se apellide así tiene que pagar un canon a las arcas públicas. Miles de Pérez, González y López se echan a las calles, manifestación que se salda con un montón de primos que hacía años que no se veían.

7. La gente empieza a comerse a sus propios perros, con lo que los restaurantes chinos se quedan prácticamente sin stock.

8. UGT y Comisiones Obreras, los dos sindicatos mayoritarios, son absorbidos por Apple y dan lugar a la plataforma iJob, que más que un sindicato es un estilo de vida.

9. El informe del CIS de 2011 informa de que las mayores preocupaciones de los españoles son, por este orden, el paro, el terrorismo y el hecho de que Jordi Hurtado no envejezca.


*GRIPE A.


A pesar de haber hablado ya un poco en entradas anteriores sobre esta enfermedad creo que debería considerarla desde el punto de vista de una pandemia.


Esta noticia es del día 12 de Junio del Períodico ADN.



De los preavisos y la inminencia al anuncio oficial. La gripe A se convirtió ayer en la primera pandemia del siglo XXI. La Organización Mundial de la Salud (OMS) elevó a seis el nivel de alerta por la enfermedad -el máximo en la escala-, aunque precisó que se trata de "una pandemia moderada" a nivel global.
"Pandemia significa extensión [del virus]. Pero un mayor nivel de alerta pandémico no significa necesariamente que vayamos a ver un virus más peligroso o que mucha gente vaya a caer gravemente enferma", dijo en una conferencia de prensa la directora general de la OMS, Margaret Chan.



El virus A/H1N1, cuyo brote emergió el pasado abril en México y EE UU, ha logrado extenderse por 74 países, causando 28.774 infecciones y 144 muertes. Sin embargo, Chan remarcó ayer que el mundo está bien preparado para afrontarlo.
La directora general de la OMS reconoció que el hecho de que la mayoría de los casos de gripe A en el mundo sean leves puede llevar a mucha gente a preguntarse "por qué se declara una pandemia", pero advirtió que no hay que dejarse llevar por la complacencia y bajar la guardia.
La responsable de la OMS subrayó que se ha decidido declarar la fase seis después de recibir del comité de expertos toda la información y pruebas de que existe una transmisión estable -que no está mutando- del virus en países como Australia, Canadá, Chile, España, EE UU, México, el Reino Unido y Japón.
Por otra parte, el organismo advirtió a los países que no cierren las fronteras o impongan restricciones de viaje para frenar el movimiento de personas, bienes o servicios.
Respecto a la vacuna, las farmacéuticas aseguraron el miércoles que podrían tenerla lista el próximo otoño. En ese sentido, Chan afirmó ayer que el fármaco no estará disponible antes de septiembre.
EL APUNTE
Del cólera en el siglo XIX al virus del sida
En los últimos 200 años ha habido varias pandemias. La primera, en 1817, cuando el cólera se extendió del sureste asiático a todo el mundo. Desde 1824 y durante 16 años fue la de la viruela y en 1855 la de la peste, que sólo en la India dejó 10 millones de muertos. Luego, a principios del siglo XX, vino la gripe española, que causó entre 40 y 50 millones de fallecidos. Más tarde fue la asiática y la de Hong Kong. La última pandemia que recoge la OMS es el sida, en 1982.
LA MINISTRA JIMÉNEZ LLAMA A LA TRANQUILIDAD
La ministra de Sanidad y Política Social, Trinidad Jiménez, hizo ayer un llamamiento a la calma, tras el anuncio de la OMS de elevar el nivel de alerta a seis.
Desde el Ministerio se quiso recordar ayer que entrar en la máxima fase se refiere a la extensión del virus y a su transmisión sostenida, no ala gravedad clínica de la enfermedad.
En España se han confirmado 488 infectados por la nueva gripe, 139 de los cuales detectados en 22 centros escolares de la Comunidad de Madrid, según cifras del Ministerio.




domingo, 10 de enero de 2010

al MAL Tiempo BUENA Cara,






A pesar del miedo, del terror, del pánico...de todo lo que haya podido causar la Gripe A. A pesar de todo, hay que ponerle un toque de Humor, de Sentimiento, de Vida... de ARTE. Por eso la gente ha salido a la calle reivindicando que a pesar de todo la vida hay q VIVIRLA.

EL NEGOCIO DEL MIEDO.

La GRIPE A.

Creo que con este vídeo no hace falta decir nada más solo decir que cuando lo vi me quede petrificada. En él se dice que la gripe a no es casual.Que todo eso está planificado. ¿¿HASTA DONDE ESTAMOS DISPUESTOS A LLEGAR??



Esto el lo que el ministerio de salud ofrece a los ciudadanos para que no cunda el pánico y evitar más contagios.

LA PREVENCION ES LA MEJOR MEDIDA

¿Qué podemos hacer para prevenirla?
PREVENCIÓN, es la mejor medida frente a la gripe, y consiste en una serie de recomendaciones de higiene; entre ellas, las más importantes son:

Lavarse las manos con frecuencia.
Taparse la boca y la nariz con un pañuelo de papel al estornudar o toser y justo después tirar el pañuelo usado a la basura.
Limpiar más frecuentemente las superficies de muebles, pomos de las puertas, objetos... con los productos de limpieza habituales y ventilar más a menudo abriendo las ventanas.
Si se está enfermo, evitar contagiar a otras personas siguiendo los consejos de los profesionales sanitarios.
Evitar los besos y contacto muy cercano, así como compartir vasos, cubiertos y otros objetos que hayan podido estar en contacto con saliva o secreciones.

Recomendaciones
La Población en general
¿Qué tenemos que hacer si tenemos síntomas de gripe?
La mayoría de los casos por el nuevo virus de la gripe A (H1N1) hasta ahora han sido leves, con escasa sintomatología y sin complicaciones. Esto supone que una gran parte de los pacientes puede recuperarse en su domicilio con el adecuado seguimiento de los profesionales, si fuera necesario, y sin hospitalización.
En la mayor parte de los casos la gripe se cura sola con las medidas habituales de cuidados en casa. Se recuerda que es recomendable:


Guardar reposo en el propio domicilio.
Beber abundantes líquidos (agua, zumos...).
Alimentarse de forma sana y equilibrada (frutas y verduras...).
Mantener una buena higiene general de la casa y lavarse frecuentemente las manos con agua y jabón.
Para el control de la fiebre, utilizar antitérmicos que lleven, preferiblemente, paracetamol en su composición.
Para disminuir la posibilidad de contagio:
Disponer de un espacio individual y bien ventilado.
Comunicar la situación a familiares, amigos y centro de trabajo o estudio, para reducir las visitas y contactos entre personas hasta 24 horas después de la desaparición de la fiebre sin necesidad de administrar antitérmicos.
Si además la persona enferma vive sola, conviene que cuente con alguien conocido que esté pendiente de ella o que pueda ayudarla en caso necesario.


¿Cuándo debo ponerme en contacto con los servicios sanitarios?

En caso de que aparezca:
Dificultad para respirar.
Empeoramiento repentino.
Empeoramiento pasados ya siete días de la enfermedad.
Dolor en el pecho.
Expectoración sanguinolenta.
Aspecto azulado o amoratado de la piel y de los labios.
Mareo o alteraciones de la conciencia.
Fiebre elevada que persista más de tres días.
Caída de la tensión arterial.
Otros síntomas diferentes a los habituales de la gripe.
En niños , se recomienda prestar atención a los siguientes signos:

Respiración acelerada.
Dificultad para respirar.
Dificultad para despertarse.
Erupciones en la piel.
Nauseas.
Irritabilidad extrema
Si usted presenta los síntomas habituales de gripe, aunque sean leves, y pertenece a alguno de los grupos más vulnerables:
Personas de cualquier edad con:
Enfermedades del corazón (excepto hipertensión).
Enfermedades respiratorias crónicas.
Diabetes en tratamiento con fármacos.
Insuficiencia renal moderada-grave.
Enfermedades hepáticas crónicas avanzadas.
Enfermedades neuromusculares graves.
Falta de bazo.
Enfermedades de la sangre como hemoglobinopatías o anemias, si son moderadas o graves.
Inmunosupresión (incluidas la de VIH-SIDA , las producidas por fármacos, o la de las personas transplantadas).
Obesidad mórbida (índice de masa corporal de 40 o más).
Los menores de 18 años que reciben tratamiento prolongado con ácido acetilsalicílico (aspirina).
Para consultar la información sobre gripe A de su Comunidad Autónoma dispone de los siguientes números de teléfono http://www.informaciongripea.es/enlacesGripeA.html

¿Quiénes deben tener más cuidado?
Presentan una mayor probabilidad de sufrir complicaciones:


Las personas de cualquier edad con:


Enfermedades del corazón (excepto hipertensión).
Enfermedades respiratorias crónicas.
Diabetes en tratamiento con fármacos.
Insuficiencia renal moderada-grave.
Enfermedades de la sangre como hemoglobinopatías o anemias si son moderadas o graves.
Personas sin bazo.
Enfermedades hepáticas crónicas avanzadas
Enfermedades neuromusculares graves
Inmunosupresión (incluida la del VIH-SIDA o las producidas por fármacos, o las de las personas transplantadas)
Obesidad mórbida (índice de masa corporal de 40 o más)
Los menores de 18 años que reciben tratamiento prolongado con ácido acetilsalicílico (aspirina).

Las embarazadas ya que durante el embarazo el sistema inmune está disminuido de manera natural, por eso hay más posibilidad de tener gripe y desarrollar complicaciones.

Pero si está embarazada no se alarme; este riesgo es bajo y la mayoría de mujeres embarazadas que han pasado la gripe han tenido sólo síntomas leves. Es importante extremar las medidas de higiene y seguir las recomendaciones generales. En el caso de empezar con fiebre debe bajarla lo antes posible tomando paracetamol (que es un medicamento seguro en el embarazo) y contactar lo antes posible con los servicios sanitarios.

Los mayores de 65 años sanos, hasta ahora, no han demostrado tener más probabilidad de sufrir complicaciones. Estudios realizados indican que tienen un cierto grado de protección probablemente por haber estado expuestos a virus de características similares anteriormente. Es posible que más adelante, con los datos del seguimiento de la pandemia, se identifiquen otros grupos de población con más probabilidad de desarrollar complicaciones

Colaboración de la ciudadanía
Se estima que, en algún momento, podría producirse un pico de la pandemia, donde podrían llegar a afectarse muchas personas a la vez. Un pequeño porcentaje requeriría seguimiento médico o debería ser hospitalizado.

Para evitar saturaciones, es importante que sólo las personas que realmente lo necesitan usen los servicios sanitarios.

Hay que tener en cuenta que durante este periodo, seguirán presentándose otras enfermedades que requieren tratamiento urgente como infartos, accidentes cerebrovasculares, traumatismos, apendicitis, etc. Por ello, es necesario usar los servicios con responsabilidad y seguir las recomendaciones que las autoridades sanitarias de su Comunidad Autónoma pudieran adoptar en cada momento.

Y recuerde...La prevención es la mejor medida.




En este vídeo podemos ver una parodia de la situación actual de la gripe A. Lo que se dice y lo que se hace

La Mujer En el Arte

Se puede apreciar una conciencia de la desigualdad histórica entre los roles masculino y femenino, que perjudica claramente a la mujer, ya sea entre los hombres como en las mujeres que participan en Escuelas de Adultos. Un futuro como ama de casa, un horizonte doméstico... son cuestionados como única alternativa de la mujer.

La mujer puede ser tan eficiente como el hombre. O sea, no cabe duda que la mujer, lo único que le ha faltado ha sido oportunidades.



Conciencia de la desigualdad entre géneros en arte.
La mujer ha sufrido históricamente una fuerte exclusión de la mayoría de los ámbitos de poder, regentados por hombres. El arte no ha sido una excepción:

La desigualdad que hay entre el hombre y la mujer sobre el arte..., bueno, sobre muchos temas, pero en éste se ve demasiado...

Asumir el poder de la mujer en lo que históricamente la ha marginado es demagogia.
Queremos puntualizar que rechazamos por cínica la idea de considerar "una modalidad de poder" el papel de la mujer sumisa, recluída al ámbito de lo doméstico o, en arte, cosificada al considerarse únicamente foco de inspiración u objeto de deseo. A pesar que esta situación ha mejorado considerablemente, en arte se hace necesario un rescate de las artistas olvidadas (para la crítica y para el público), de replanteamiento de la iconografía de la mujer (también en publicidad) y de un papel más activo en las aficionadas al arte.


LA MUJER COMO TEMA



1. La iconografía de la mujer como reproductora de tópicos.
Respecto a la mujer como tema, se constata el gran número de obras de arte que a lo largo de la historia la han considerado como punto de inspiración. Salvo notables excepciones, la representación de la mujer ha corrido a cargo de artistas masculinos, reflejando ciertos tópicos como aludir más a sus rasgos sexuales y físicos que a los intelectuales, asociarla más a lo biológico que a lo cultural... La asociación de la mujer a la maternidad, la biología, la belleza y la sensualidad es ancestral. Ello no sería ningún problema salvo que ésta fuera únicamente su función en el arte:

Donde se refleja esa belleza que lo mismo puede verse reflejada en su exterior como en su interior, en obras -por ejemplo- como en la Venus de Botticelli, como la Maja Vestida y desnuda de Goya, como la Gioconda de Leonardo da Vinci... Y ya, si partimos un poco del Arte Religioso, pues la Inmaculada de Murillo...

A pesar de la mujer verla como (...) modelo, hay que verla a través del punto de vista por ejemplo como mujer y como madre (...) Cuando tratan de hacer humana a una mujer, tratan de pensar un poco en su madre...

La mujer tiene que ser expresada con toda su belleza. (El resaltado es nuestro).

2. La iconografía de nuestro siglo de la mujer, cuando es realizada en primera persona, altera los tópicos sobre su identidad.
Ha sido en nuestro siglo cuando la mujer ha hablado sobre sí misma con mayor intensidad, en primera persona:



A pesar de todo... el balance histórico sobre el protagonismo femenino en la iconografía es positivo.
Está muy extendida la idea de que el arte confiere a lo representado un carácter excepcional, especial.... Así, en la visión de obras de arte del pasado en las que aparece la mujer, ésta se percibe normalmente dignamente (lo que no deja de ser un tópico, ya que la historia del arte está llena de excepciones), incluso superando en este sentido al tratamiento icónico que de ella hace hoy día la publicidad:

Lo que quería era darle importancia a la mujer. O sea, fíjate, que a veces tenemos... que la mujer está explotada en televisión, y todo como una cosa por belleza. Y, sin embargo, Miguel Ángel no lo hacía por eso, que lo hacía porque así le daba importancia a la mujer.





LA MUJER COMO ARTISTA

Desconocimiento de las mujeres artistas del pasado
La opinión mayoritaria es que no han existido mujeres artistas, salvo contadísimas excepciones:
Hemos hablado de... de que hay más hombres que son artistas. No sé por qué será, si es porque están más, o tienen más vocación, o tienen más medios que la mujer... Antiguamente no se conocen muchas pintoras... y ahora muy pocas también, y escultoras también pocas.

Si en el arte no hay muchas mujeres es porque ya desde un principio desde la prehistoria, solamente pintaban los hombres. Las mujeres se dedicaban a las labores del campo, a cuidar a sus hijos... Esto de pintar solamente lo tenían que hacer los hombres, como si estuviera mal visto que la mujer ...pues ... pintara.


Conciencia de la ocultación de la creatividad femenina
Si observamos con atención la historia del arte, veremos que ello no es así. Desde el siglo XIX ha habido un proceso de ocultación de escultoras, pintoras... de los manuales de arte, de los museos... incluso olvidando documentos que desde la antigüedad hacían referencia a estas mujeres. Veremos en algún libro que Ende aparece como iluminador del Beato de Girona en el siglo X, cuando era una mujer según nota manuscrita en la propia obra; o que Sabina von Steinbach -escultora de la catedral de Estrasburgo- ha preferido ser interpretada por algunos como donante y no como escultora (en contradicción con a pesar de la inscripción que aparece en la propia obra)... Tan solo a finales del siglo pasado las mujeres pudieron entrar en las academias, institución legitimadora del aprendizaje artístico; es curioso que esto se produjera precisamente cuando éstas comenzaran a ser cuestionadas. Así, se ha desterrado a la mujer al estricto ámbito de lo doméstico (hogar, familia...), lo biológico (flujos, maternidad...), a lo banal en arte (clases de pintura para chicas de la alta burgesía), a las labores del hogar (a las cuales está muy vinculada la artesanía)..

Marginación de la creatividad femenina
La creatividad realizada tradicionalmente por mujeres se ha desplazado en numerosas ocasiones a la artesanía o las "manualidades", a lo banal y lo decorativo...

La mujer aporta ciertos rasgos específicos a la creación artística
Hay una tendencia a valorar una perspectiva diferente en la creatividad femenina y la masculina



MUJER COMO ESPECTADORA

1. Igualdad esencial de la mirada masculina y femenina. El diálogo con la obra de arte es, en principio, independiente del género.


2. Ciertos rasgos ideales de género se trasladan a la mirada. A pesar que las capacidades innatas son iguales para hombres y mujeres, las preferencias, la sensibilidad.., tiene particularidades según el género



3. Situaciones específicas de la mujer como espectadora.


a) La mujer que no tiene una posición económica favorable, cuando gestiona el hogar, tiene limitaciones económicas.

b) La mujer, cuando gestiona el hogar, tiene flexibilidad de horario para realizar cursos, visitas...

c) La mujer, a una cierta edad, demuestra más abiertamente la necesidad de relacionarse, para lo cual realizan actividades culturales:

ARMA-RIOS de Mujer.


Es un trabajo artístico- antropológico. Muestra a 13 mujeres desnudas al lado de su armario abierto y un inventario de lo que tienen guardado.

ESTA EXPOSICIÓN ESTÁ ORGANIZADA EN TRES SECTORES:
1. Una sala con una proyección de un audiovisual de 10 minutos de duración en la que se puede ver el interior de todos los armarios de las mujeres que han participado desinteresadamente en el proyecto artístico.
2. Trece piezas en vitrinas, donde con diferentes instalaciones se encuentran los trípticos de las mujeres: el desnudo, el armario y el inventario de sus posesiones. Los desnudos están interpretados haciendo homenaje a pintores o artistas reconocidos mundialmente: Velázquez, Vermeer, Hopper, Rubens, Botticelli…¡sólo tiene que descubrirlos!
3. En la entrada a la izquierda encontrará una escultura de la artista Ana Esther Balboa “El Armario de los Olivos” y en la pared de la izquierda 11 obras con las que mis alumnos han contribuido para enriquecer el proyecto. Son visiones personales en las que han trabajado con libertad mostrando a mujeres de su entorno cercano o se han retratado a sí mismos.

Esta obra ARMA-RIOS DE MUJER -13 PIEZAS- Consta de 13 trípticos cuyas protagonistas son mujeres de -de clase media española, de diferentes edades y profesiones-. Con ellas se compone un mapa de lo que podemos encontrar en este momento histórico en España.
Son trípticos compuestos por: La imagen de una mujer desnuda, el armario de esa mujer abierto y un inventario de lo que contiene.


Es el primer boceto de un trabajo más ambicioso que se ampliará con otras series de 13 piezas mostrando otras clases sociales o económicas. En esta muestra presento una obra completa y doce esbozadas.
Las modelos son mujeres que se han ofrecido a colaborar en este proyecto. Todas han trabajado desinteresadamente y me han ofrecido su intimidad con generosidad, por lo que, las dedico este trabajo artístico y me desnudaré para ellas cuando lo necesiten. Sin ellas éstas páginas estarían en blanco.


Desde un punto de vista personal puedo añadir que la charla fue muy interesante y que logro captar mi atención de una manera muy poderosa. Creo que esta mujer ha sabido expresar a la perfección el mundo de la mujer y de su feminidad, algo vital para todas nostras, algo tan normal como tu relación con tu armario. Hasta que no te paras a pensarlo no descubres lo realmente importnte ques es tu armario para ti, para tu mente, tu seguridad, tus sentimientos. Viendo el armario de una persona vemos reflejada su personalidad. Mª Jesús consigue con unas fotografías realmente buenas, hacernos reflexiona, y en mi opinión hace que me sienta orgullosa de ser una mujer y cada vez que abro mi armario lo miro de un modo diferente.

El retrato. El espejo del ALMA.


EL RETRATO, EL ESPEJO Y EL ROSTRO.


¿Cómo convivimos con los espejos? Acercamos a ellos nuestra piel, las menudencias de nuestra piel, las diminutas manchas, los lunares apenas perceptibles, las líneas cruzadas, las arrugas, las posibles grietas, giramos la cabeza, ascendemos luego la vista hacia el pelo, calibramos mentalmente el conjunto y el perfil, abrimos más las pupilas, nos miramos, nos sentimos enamorados del cristal y a la vez nos alejamos de él para adquirir mayor perspectiva, pensamos, imaginamos, nos disgustamos o nos alegramos según horas y días, y, al fin, necesariamente – no hay más remedio – nos aceptamos.


El espejo es compañero permanente del ser humano y el vaivén de los perfiles caminando por las aceras hace que de reojo el espejo inesperado nos mire y nos dé su aprobación, pero es una aprobación provisional porque la tentación de mirar llega en el espejo siguiente quizá porque creemos que puede haberse equivocado el anterior, y la ciudad así se convierte en un río de espejos interminables que van reflejando nuestros andares, ademanes, vestidos y hasta epidermis por escaparates, vestíbulos, ascensores y pasillos, en una sucesión de imágenes que casi no nos deja reposar.


Los pintores y en general los artistas saben todo esto aunque lo hagan de forma más intensa y distinta que los meros espectadores. Muchos de esos artistas quedaron fascinados por la mirada, y no sólo ante la cámara o el lienzo sino ante el cristal que a su vez les miraba. En el cine, por ejemplo, el director ruso Andrei Tarkovski quiso unir muchas veces el reflejo en la pintura con una segunda aproximación de esa mirada y luego mostró el espejo mismo al fondo de un lienzo como si ambos se confundieran. En su película más personal, titulada precisamente “El espejo“, armado de todo cuanto había aprendido de la pintura, intentó llegar con el cine a la poesía pura y lo consiguió. Espejo, mirada y retrato se han unido, pues, durante siglos en relación envolvente y el espejo es indudablemente – así se ha reconocido – el origen del autorretrato.


Rembrandt tenía veintiocho años de edad y ya se había retratado cincuenta veces. El retrato burlesco, el embellecedor, el rastrero, el frío y meditativo, el introvertido y extravertido, el retrato que inspira odio o ternura, todo eso ha estado acompañado en la pintura por la postura y el corte del traje del representado, por el semblante y hasta por el paisaje interior o exterior que se adivina tras el rostro. El rostro es el que refleja esencialmente el espejo y también es el que permanece en el cuadro. El rostro humano – han comentado muchos historiadores – es una cosa más, perceptible y corporal, pero más compleja, variable y vital que las demás cosas. El rostro – se ha añadido igualmente al estudiar el Alto Renacimiento y el Barroco – es más importante, bello y poderoso que las cosas. Por fin – se recordo en la época moderna – el rostro es más cambiante, inestable, perecedero pero siempre más vital y espiritual que las cosas.

Por tanto, se ha comparado con gran frecuencia al hombre con las cosas: ha sido la valoración, la evaluación en la balanza entre las cosas y el rostro del ser humano y esto aún se ha hecho más intenso al encontrarnos, como ahora, en tiempos de acumulación de cosas, en el imperio del poseer, en el reino de los objetos. El ser del hombre, sin embargo, se encuentra – no hay que olvidarlo – en la esencia del rostro y uno de los grandes pensadores modernos, Emmanuel Lévinas, quizá el que mejor ha estudiado el tema del rostro, ha declarado cosas muy capitales. “El acceso al rostro – ha dicho – es de entrada ético. Cuando usted ve una nariz, unos ojos, una frente, un mentón, y puede usted describirlos, entonces usted se vuelve hacia el otro como hacia un objeto. ¡Pero la mejor manera de encontrar al otro es la de ni siquiera darse cuenta del color de sus ojos! Cuando observamos el color de los ojos, no estamos en relación social con el otro. Cierto es que la relación con el rostro puede estar dominada por la percepción, pero lo que es específicamente rostro resulta ser aquello que no se reduce a ella. Ante todo hay la exposición directa del rostro, sin defensa. La piel del rostro es la que se mantiene más desnuda, más desprotegida. La más desnuda, aunque con una desnudez decente. La más desprotegida también: hay en el rostro una pobreza esencial. Prueba de ello es que intentamos enmascarar esa pobreza dándonos poses. El rostro está expuesto, amenazado, como invitándonos a un acto de violencia. Al mismo tiempo, el rostro es lo que nos prohíbe matar. El rostro es lo que no se puede matar, o, al menos, eso cuyo sentido consiste en decir “No matarás”.

Este es el rostro que ha reflejado durante siglos el espejo y que cuidadosamente ha quedado encerrado en un cuadro. Los pintores vivieron una especial relación con los espejos para llevar a cabo sus autorretratos. Pero los espejos resbalan por la superficie y casi no dejan adivinar lo que luego el lienzo intentará fijar: algo de ese cuerpo físico y algo también del temperamento. Se podrá intuir así en algunos lienzos al flemático, al melancólico, al sanguíneo y al colérico. Incluso habrá retratos que consigan mostrarnos al de cortos alcances, al prudente o al sabio; como ocurrirá lo mismo respecto a su situación social cuando nos muestren al campesino, al burgués o al noble según sus atuendos, o al pícaro o al hombre de mundo revelando pequeños esbozos – detalles – de sus inclinaciones. El detalle, y especialmente los gestos, han sido muy bien analizados en la pintura gracias a un historiador del arte tan reconocido como lo es André Chastel. Él estudió sobre todo el detalle del dedo índice, el papel privilegiado que éste tuvo en el Renacimiento, la importancia del gesto familiar llevándose el índice a los labios para guardar silencio o para pedir que los otros lo guarden.


Pero hay autorretratos misteriosos cuyos detalles subyugan y a la vez hacen dudar a los espectadores. Al hablar del Autorretrato de Rembrandt que se conserva en Kenwood se ha comentado la ambigüedad de los rasgos de la cara, ya que cuesta saber si Rembrandt en ese autorretrato está sonriendo, dado que las comisuras de los labios y los ojos se ocultan en la penumbra. “Cuesta entonces saber – ha dicho Neil MacGregor - de qué humor estaba, y esto es algo fundamental para nosotros. Cuando miramos a una persona, enseguida vemos cómo se encuentra, de que humor está. Rembrandt nos impide responder a esta cuestión, y cada vez nos esforzamos más en responder. Es la ambigüedad lo que da lugar a la obra maestra”.

Un abatimiento similar al que muestran algunos Autorretratos de Rembrandt - concretamente el Autorretrato, después de 1665 -, se refleja en la pintura del rostro que de sí mismo realizó Edvard Munch. El autor de “El grito” rememoraba la sorpresa que le producía ver su imagen reflejada en un espejo mientras deambulaba de noche por su casa en las cercanías de Kristiania, donde vivió hasta su muerte. Su rostro, asomando algo ladeado, él lo comentaba así: “era la segunda mitad de mi vida – confesaba -. Ha sido una batalla para mantenerme erguido. Mi camino me ha llevado al borde de un precipicio, a un foso sin fondo”.

El espejo ha acompañado siempre a los artistas, y también ha sido cómplice del ser humano como mero espectador. Quintiliano señalaba que Demóstenes usaba un espejo para ensayar sus gestos en los discursos ante el pueblo y Plinio el Joven anotaba que los romanos emplearon obsidiana para fabricarlos. Al fin Venecia estimará mucho esos espejos de cristal de roca como si fueran joyas y con ellos comenzarán a decorarse las viviendas de la aristocracia.

Es la historia del espejo, la claridad en el cristal que nos refleja, esa superficie que nos dice la verdad, que nos muestra el paso de las edades, ese otro “yo” que nos mira y al que miramos sorprendidos de que nos hable siempre con tanta claridad.

Bibliografía:

Emmanuel Lévinas.-”Ética e infinito” .- La Balsa de la Medusa.

Arthur C. Danto: “¿Qué es una obra maestra?”.- Crítica.

André Chastel : “El gesto en el arte”.- Siruela

Mi retrato. De Mil formas Posibles. y siempre DIBUJO MUY BIEN.


Esta es la primera actividad que realizamos en clase. A partir de aquí me doy cuenta de que esta asignatura pretende mucho más que pintar un poco o cOn técnIcas diferentes. La actividad propuesta por Pilar pretende darnos confianza en nosotros mismos. Nos pide que dibujemos nuestro retrato. Dibujarse a uno mismo con sus virtudes y defectos, que han DE quedar plasmados en el papel, ya es, de por sí una tarea bastante complicada desde mi punto de vista. Pues bueno, tras terminar nuestro precioso autoretrato, Pilar nos pide que ahora hagamos exactamente lo mismo, solo que tenemos que utilizar la mano contraria para dibujar. ¡Madre mía! Ciertamente, es aún más complicado. Pero aquí no queda la cosa. Por último tenemos que retratarnos...¡Con los ojos cerrados! El resultado es una divertida situación y la oportunidad de observar la evolución de los dibujos. Una actividad que nos hizo ver que lo importante no es dibujar bien o mal o regular sino estar seguros de QUE dibujas y ponerle ganas y sentimiento. Y por supuesto, pasar un buen rato aprendiendo.

Me hubiese gustado mucho poder enseñaros los tres retratos pero mucho me temo que las fotografías realizadas con el móvil se han perdido.=S Asi que os tendréis que fiar de mi y echarle imaginación, aunque ciertamente era para verlo.